釜山电影节 ACFM 可灵专场：导演金成洙用 Kling 4.0 两天验证镜头，四位创作者都强调「导演必须控场到底」
在釜山国际电影节配套的 2026 亚洲内容与电影市场（ACFM）上，可灵 AI 邀请韩国导演金成洙、Muam 代表 Han Hyeri、MBC C&I 制作人 Lee Sang-wook 和中国动画导演 Li Wei分享 Kling 4.0 创作经验：AI 大幅压缩验证时间，但镜头取舍、剪辑碰撞和沉浸感仍要靠人。
2026 亚洲内容与电影市场（ACFM） 于 10 月 11 日在釜山 BEXCO 举行，可灵 AI（Kling AI） 办了一场主题为「重新想象电影制作」的论坛，请来四位已经用 Kling 4.0 做过作品的创作者。据Digital Today 的报道：
- 金成洙（《首尔之春》《阿修罗》导演）：首映了用 Kling 4.0 制作的 AI 短片《Worm Train》（改编卡夫卡《变形记》，计划 10 月下旬上线）。他说《首尔之春》在片场确认想象中的画面花了 4 年多，用可灵 2 天就能看到。今年 3 月因为「满员地铁里乘客相撞」的镜头做不出来而停工，8 月看到 Kling 4.0 预览版后重启。团队 9 人，包括 AI 视频制作、今年才学 AI 的新人、动画美术、实拍剪辑和音乐导演，边生成边讨论边剪，目前完成约 70%。他的核心观点是「贴十张好看的图不等于电影」，镜头之间的碰撞和留白 AI 还做不出来；
- Han Hyeri（Muam 代表）：正在和可灵合作制作 100 分钟的 AI + 实拍混合长片《Natasha》。她认为构图、运动、光线、质感和镜头间连续性都得由导演控到最后，并称赞 Kling 4.0 的 10-bit HDR 输出让 AI 画面和实拍素材更接得上，暗场细节也留出了调色空间；Muam 只选至少导演过一部实拍短片的 AI 艺术家；
- Lee Sang-wook（MBC C&I AI 内容实验室）：介绍 40 集、每集 2 分钟的 K-pop 爱情喜剧短剧《Rendering Love》，现实部分实拍、舞台上的虚拟偶像部分用 AI，以减少观众对 AI 画面的不适感；剧中偶像组合还做了形象外观设计与版权登记，并发行了 OST；
- Li Wei（中国动画导演）：分享用可灵制作的首部院线 AI 动画长片（英文片名《Born of the Tide》），提醒不要过度依赖 AI：「AI 能造出一千道浪，但只有导演能决定选哪一道。」
对创作者意味着什么： 四位一线创作者给出的共识很实用：AI 最大的价值是把「看到画面」的验证成本从几个月压到几天，所以可以先用 AI 做分镜和难拍的大场面预演，再决定哪些实拍、哪些生成。真正决定作品能否让人看进去的，仍然是选镜头、剪接节奏和叙事，这部分别交给模型。做 AI 短剧或解说时，可以借鉴「实拍 + AI 混合」降低违和感，用统一的光线和色调参数保证镜头连续；角色形象最好原创并保留设计稿，必要时做版权登记，方便后续做系列和周边。
信息来源：Digital Today（本文为编辑整理改写）
